jueves, 28 de mayo de 2015

Visiones para Una Vision. Critica de Mad Max: Fury Road

Ocupamos este espacio para hacer crítica del cine actual en nuestras salas de cine. En esta ocasión, Rebeca y yo escribimos nuestra critica de Mad Max:Fury Road. Esta cinta la pueden ver en su sala de cine más cercana.

GENIO O DESQUICIADO: EL MUNDO DE GEORGE MILLER



Mad Max: Fury Road es el referente de cómo se debe de hacer una película de acción en el siglo 21. No  hay manera más sencilla de describir una epopeya de la pantalla grande, traída 30 años después de su última iteración. El director George Miller, (director de 70 años) le muestra a los mocosos del cine, como invertir adecuadamente un presupuestos de 150 millones de dólares, para traer a la vida la historia que siempre deseo hacer. En verdad el veterano director re define el término “Llevar las cosas al siguiente nivel”.



La razón por la cual la audiencia ha esperado tres décadas para ver esta película, se debe a la maquinaria burocrática y obsoleta de Hollywood y no a la falta de esfuerzo por parte de Miller. Desde el cambio del actor principal (Mel Gibson por Tom Hardy) hasta la búsqueda de  una locación adecuada para filmar, el infierno de producción ha valido la pena. El tiempo ha permitido al director re afinar su visión para traernos un espectáculo de dos horas que te hará preguntarte si las butacas deberían de venir con cinturón de seguridad o no.



Cuando hacemos un repaso de las películas de acción que hemos visualizado en la pantalla grande en los últimos tiempos, podemos distinguir claramente muchos elementos. Explosiones de CGI expuestas por Michael Bay, hasta las acrobacias vehiculares de los automóviles modificados en la serie Fast and the Furious. Podemos también concordar que la profundidad de los personajes en estas típicas películas de verano norteamericano, es tan profunda como la piscina inflable que tienes en tu patio trasero para disimular el calor. Es en esto donde Miller revoluciona el género de la acción. Combina la pirotécnica con las acrobacias y presenta personajes suficientemente profundos con pasado digno de importarte. Ya no son figuras de cartón como en las películas de Michael Bay, sino hombres y mujeres en tres dimensiones que tratan de sobrevivir el mundo infernal post apocalíptico presentado en la pantalla.



La historia es sencilla. Toma lugar en un mundo destruido y desértico donde el agua y la gasolina se vuelven una necesidad vital para la sobrevivencia. No hay celulares. No hay computadoras. No hay internet. Solo el instinto humano de seguir viviendo. La trama es directa y al grano. Max Rockatansky (Tom Hardy), un hombre solitario, trastornado por los fantasmas de su hija y esposa a quien no pudo salvar, une sus esfuerzos de sobrevivencia con Imperator Furiosa (Charlize Theron), para rescatar a las esposas del Señor de la Guerra Inmortan Joe y llevarlas a las praderas verdes. Joe no está dispuesto a dejar que esto pase, así que inicia una casería masiva con el fin de acabar con nuestros protagonistas, dando así lugar a una espectacular persecución por el desierto que es prácticamente el 70% de la película.



Con esa primicia, uno se pregunta quien, es el protagonista de la película? O son los actores que con pocos diálogos muestran actuaciones brillantes, o es la hermosa cinematografía que ocupa colores majestuosos de amarillo, celeste, rojo, azul oscuro y el fatídico negro. También compiten las brillantes secuencias de acción hechas a la antigua y ocupando las imágenes por computadora como un recurso más y no como un elemento vital para contar una historia. El compositor holandés Tom Holkenborg, también conocido como Junkie XL, ayuda a que las escenas salten de la pantalla con sus pistas potentes dándole protagonismos al conjunto musical que guía las fuerzas de Inmortan Joe (Guitarrista y bateristas de guerra). Y la historia por más simple que sea, está compuesta por finas capas que solo un verdadero cinéfilo podrá descubrir.



Mad Max: Fury Road no es una película que puedes apreciarla con una sentada simplemente para ver las escenas bonitas o las brillantes tomas de acción. Es una película que requiere una profunda examinación, reflexión independiente, y discusiones abiertas, para poder encontrar todos sus tesoros y excentricidades. Personas que consideran Avengers La Era de Ultron como la cúspide del cine de acción y aventura, jamás podrán encontrarle el valor a esta brillante obra del séptimo arte.

Review por Arturo Barillas: 4.5 de 5 estrellas














MAD MAX O FURIOSA ROAD?



Como lo comenté en nuestro primer podcast, la idea de ver Mad Max no me llamaba la atención e incluso pregunté ¿Por qué debería ver esta película?, justo cuando estaba cien por ciento segura que no la vería, un alma caritativa me dijo que tenía pases para ir a verla, eso aunado a los impresionantes mensajes que recibí de Arturo –quien en muchas ocasiones se dedicó a afirmar que era la mejor película que había visto- dieron mi sentencia final. Y heme ahí sentada en la sala esperando el inició de lo que pensé sería una impresionante película de acción (ojo no soy fan del género).



Arena, arena y más arena, y luego de 15 minutos yacía dormida en mi asiento, habrán sido 5 minutos pero si ME DORMÍ y no me avergüenza decirlo. Luego empieza una persecución que duraría toda la película Max Rockatansky interpretado por Tom Hardy carece de la profundidad que Mel Gibson transmitió a Max y a él (Hardy) solo lo calificaría como Mad. En el caso de Charlize Theron quien interpreta a la Imperator Furiosa, pues no me resta decir que la estatuilla del Oscar está en la repisa de su caso por una razón, la mujer sabe actuar.



Música y cinematografía exquisita y aplausos por aprovechar los recursos y los stunts sin abusar del CGI, sin embargo yo tengo una teoría muy particular, cuando yo –la mujer más despistada del siglo- me fijo en ese tipo de cosas la primera vez que veo la película, eso quiere decir que la historia no ha robado mi atención. El cine nos guste o no nace con el fin de entretenernos, hay películas de gustos adquiridos, hay películas pretenciosas, hay placeres culposos y hay películas de entretenimiento puro. Si voy a pagar de mi dinero duramente ganado  y me siento en una butaca en lo personal, no es para ver la majestuosidad que hizo el director de cámara (que lo hizo) ni el sonido magistralmente editado (que lo fue), sino es más bien para sentirme atada emocionalmente a los personajes; y la única en esta película que me llevó a ese momento fue Charlize Theron que con su mirada, su intención en los diálogos y la fuerza de su interpretación me cautivo en cada momento.



Mención honorable a Nicholas Hoult quien al igual que Max, solo estaba Mad y al guitarrista con una mega guitarra eléctrica que escupe fuego (quiero una) y si alguien tiene la amabilidad de explicarme cuál era su razón de ser en la película.
Muchos podrán creer que no puedo apreciar este tipo de películas por ser mujer, y a lo mejor tienen razón, a lo mejor no. No es la acción la que me atrapa, sino la historia y en el caso de Mad Max: Fury Road, la historia no me atrapó. Yo le cambiaría el nombre a The Imperator Furiosa Road.

Review por Rebeca Torres: 2 de 5 estrellas


lunes, 25 de mayo de 2015

Tomorrowland…La Película Retrofuturista que Despierta tu Niño Interior. Por Rebeca Torres



Advertencia: Este review y esta película no es apta para cínicos.

No tenía planeado verla, es de aquellas idas al cine en donde ya viste todas las que están en cartelera y en verdad no quieres gastar por ver a Adam Sandler hacer otra tonta película de Adam Sandler. Afirmo nuevamente que George Clooney  es guapo y compro los boletos; Coca y palomitas en mano busco la fila H, porque la N ya estaba llena y veo nuevamente los trailers de esta temporada, el único nuevo “Ant-Man” así que (bostezo) a esperar el inicio.

El inicio de la película es un poco aburrida, como muchos sabrán este es otro intento de Disney de convertir un “ride” o una rueda como diríamos acá, en una película. Su primer intento con Piratas del Caribe y sus posteriores secuelas ha llenado las arcas de esta empresa, mas que la bóveda del tío Rico McPato. Frank Walker (Thomas Robinson) es un pequeño que se las lleva de inventor y está empecinado con inventar una mochila propulsora por lo que viaja a una feria para ganar el concurso con un premio de $50, ahí conoce a Athena una curiosa niña quien le da un extraño pin a Frank quien acaba de ser rechazado porque su invento no funciona…. Para los que han tenido la oportunidad de viajar a los parques de atracciones, especialmente a Disneyland en la película muestran “Small World” el cual no ha cambiado absolutamente nada, sobra decir que esto aumentó mi interés.


Es en Small World que Frank es llevado a otro lugar, diferente y futurista, el sueño de cualquier niño, carros y trenes voladores, personas de vestimentas extrañas, robots, etc. Y BAM!! Regresamos al 2015 al hogar de Casey Newton (Britt Robertson) quien al parecer es una adolescente normal pero que posee muchas destrezas en áreas científicas, optimista, cariñosa y con una meta clara: impedir que desmantelen una pista de cohetes de la NASA para evitar que su papá (interpretado por Tim Mcgraw –a quien NO reconocí-) se quede sin empleo. Luego de un altercado con la justicia Casey encuentra un pin similar al que le fue entregado a Frank y cada vez que hace contacto con el pin, se trasporta a este lugar mágico llamado Tomorrowland.


Pero el gusto no dura mucho y muy pronto el pin ya no funciona, por lo que Casey emprende un viaje en busca de Frank Walker (George Clooney) quien es el único que sabe como regresar a Tomorrowland.

Ya en términos críticos, los efectos especiales y la música no son impresionantes, la historia sin embargo tiene la cualidad y la magia que tenían los primeros trabajos de Steven Spielberg y esa magia que te hace pensar que todo es posible. Resalto el trabajo de Britt Robertson (Casey Newton) que brilla con luz propia y lleva la carga de la mayoría de la película e inclusive roba muchísimas escenas a Clooney, quien esta vez no es el encantador galán que vemos en otras películas, sino un amargado Frank que paso de ser un niño que lo podía todo a un cínico ermitaño que no quiere saber nada de Tomorrowland.


Una mención especial a Hugh Laurie (si Doctor House sale en la peli) como Nix, el gobernador de Tomorrowland, definitivamente no el mejor de sus papeles y creo que le falto química con los personajes.

Es una película para toda la familia, de la máquina de hacer dinero AKA Disney pero que está llena de momentos no aptos para cínicos y que para todos aquellos que buscamos momentos de entretenimiento puro y un poco de magia que despertará al niño que llevamos dentro, está película es la elección correcta.


F. Rebeca Torres Olivares.

viernes, 22 de mayo de 2015

Critica de Episodio Piloto de Supergirl y Time Warner no Sabiendo Manejar la Propiedad de DC Comics

Este día, se ha filtrado el episodio piloto de Supergirl, la nueva serie de DC Comics que sera estrenada en la cadena de CBS. Se asumen que son los "Hackers" en primeras instancias. También tenemos la libertad de asumir que CBS lo ha liberado secretamente para que las masas puedan ver un episodio apresurado e incompleto usado solamente para ser comprado como serie a las grandes cadenas.



La serie tiene la misma primicia de todas las películas de SUPERMAN. Un bebe siendo colocado en una capsula para ser evacuado de un planeta que muere rapidamente. Música que trata de emular a una mezcla de las composiciones de Hans Zimmer y John Williams acompañan una nueva escena jamas vista. Los tíos de Kal-El colocando a su prima Kara en otra capsula con la misión de proteger al bebe al llegar a la tierra. La narración de Kara ya adulta te ayuda a llegar a conclusiones de lo que estas viendo en pantalla. La necesidad de ocupar esta trillada técnica de contar la historia, se puede culpar a las grandes masas que no leen tiras cómicas y tienen que ser guidas delicadamente a través del canon de DC.



Continua la historia con Kara ya adulta y viviendo una vida muy familiar. Para los que han visto las peliculas "Devil Wears Prada" y "The Proposal", entenderán rápidamente a que nos referimos. Asumimos que los escritores no pudieron encontrar una mejor manera de introducir a Kara al mundo tradicional de los mortales. Ese mundo de Clark Kent. Ese mundo donde tienes que trabajar y pagar la renta todos los meses. Tenían que ocupar una historia reciclada para presentar a una Kara común y corriente. Una chica normal con problemas normales que todo mundo se puede identificar.



Lo anterior no es una critica a la actuacion de Melissa Benoist. Creo que su caracterización del personaje de Kara es una de las perlas escondidas de este episodio piloto. Trae un grado de ingenuidad, ternura e inocencia al personaje de Kara. Eso es necesario cuando haces el papel de la Chica de Acero. Asi es el personaje en las tiras cómicas y en la película animada Barman/Superman: Apocalypse. Ver esto en la pantalla chica en medio de tantas mujeres que son policías, abogadas y doctoras da una vaga frescura en el ámbito de la televisión... Ok... Talvez no... pero es una superheroina en la television... y eso es fresco.



El episodio continua desarrollándose en un espacio de 45 minutos, tratando de darle propósito al personaje principal. Presentándonos villanos y una organización secreta que monitorea a los extraterrestres. Esto para darle un grado de continuidad a una serie que tendría que durar 23 episodios por temporada.

Siendo esto un episodio piloto para la TV no puedo culpar demasiado a los productores y escritores. No es fácil crear algo para vender de la nada. Especialmente cuando tienes una propiedad te tiras cómicas que adaptar. Aun así, no pasa desapercibida la falta de originalidad en los escritores en esta adaptación. La ves, la sientes y la escuchas en los diálogos trillados y ya sin sentido. Sientes adaptaciones de trabajos de Richard Donner y Zack Snyder. Sin mencionar todos los detalles que hacen esta serie una hermana menor de The Flash. Hasta el final inesperado del episodio lo siento predecible.

No obstante, algo sucede a medida pasas los primeros 30 minutos de la serie. Siendo yo un fanático de las tiras comicas de Detective Comics, empiezo a encariñarme con el personaje principal. No se si es la actriz, el personaje o la serie entera. Pero empiezo a sentir empatia por lo que pasa. Es esto interes? Podria ser.



Con la reciente adaptación de Flash a la TV y el éxito logrado por Arrow, uno podría decir que DC Comics reina en la TV. El productor de ambas series, es la mente detrás de esta iteracion de Supergirl. Sin embargo, a pesar de todo esto, DC comics carece de la competencia para poder adaptar sus personajes iconicos a la gran pantalla.

La estructura de Time Warner es la responsable de que no tengamos tan buen producto como Marvel. Marvel Studios y Marvel Comics son organizaciones independientes de Disney. Pueden hacer con su producto lo que mejor les parezca. Es por esa que las adaptaciones de las tiras cómicas con las películas de Marvel difieren.



Time Warner en cambio es dueño de Warber Brothers Studios y DC Comics. Time Warner tiene palabra final en cualquier producto emitido por ambas organizaciones. Especialmente en lo que concierne con el cine y la television. Si una mente creativa del área de los comics quiere pasar su brillante idea adaptable a la gran pantalla, esta debe de ser aprobada por los jefes de DC Comics, los Jefes de Warner Brothers y finalmente los ejecutivos de Time Warner, cuyo conocimiento en en el producto es tan amplio como el mio es en ciencias tecleares. Esta burocracia hace que producir una película basada en un tira cómica sea como un parto de 12 horas.





Los fanáticos de DC Comics estamos sedientos. Estamos cansados de ver como Marvel Comics saca película tras película (Buena o mala) y adapta a la gran pantalla personajes iconicos de sus paginas. DC tiene los personajes mas iconicos del mundo de los comics y solo podemos contar con la brillante adapatacion del "Poster Boy" de DC que es Batman. Nosotros los fanaticos de DC comics estamos tan sedientos para que propiedades como la Mujer Maravilla, Linterna Verde y el resto de la liga de la justicia sean adaptados de manera apropiada. Estamos tan sedientos que caminaremos por el desierto buscando. Y cuando lleguemos a nuestro destino, sera tan grande nuestra sed, que quizás bebamos la arena. Beberemos la arena no por la sed... sino por que quizás ya no vemos la diferencia.



F. ARTURO BARILLAS